{"id":405446,"date":"2026-07-23T05:00:00","date_gmt":"2026-07-23T03:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.focolare.org\/?p=405446"},"modified":"2026-07-24T10:11:48","modified_gmt":"2026-07-24T08:11:48","slug":"ave-cerquetti-hacer-de-la-belleza-un-camino-hacia-dios","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/ave-cerquetti-hacer-de-la-belleza-un-camino-hacia-dios\/","title":{"rendered":"Ave Cerquetti: hacer de la belleza un camino hacia Dios"},"content":{"rendered":"\n

Silvana \u201cAve\u201d Cerquetti<\/strong>, artista, escultora y figura destacada del Movimiento de los Focolares, falleci\u00f3 el 3 de julio de 2026 en Padua, Italia, a la edad de 95 a\u00f1os. Naci\u00f3 en Roma el 9 de agosto de 1930, dedic\u00f3 toda su vida a la b\u00fasqueda de la belleza como camino hacia Dios, dejando una profunda huella. <\/p>\n\n

Desde su infancia, transcurrida entre Roma y Montefalco (Umbr\u00eda, Italia) durante los dif\u00edciles a\u00f1os de la guerra, Ave demostr\u00f3 una extraordinaria sensibilidad hacia la creaci\u00f3n. Fue en este pueblo de Umbr\u00eda donde tuvo su primer contacto con el arte: pasaba horas observando a un alfarero trabajar, hasta que comprendi\u00f3 que esa misma arcilla pod\u00eda convertirse en una herramienta para dar forma al mundo que llevaba dentro. Con el apoyo de su madre, cre\u00f3 un gran pesebre que atrajo la atenci\u00f3n de todo el pueblo, anticipando una vocaci\u00f3n que se desarrollar\u00eda a\u00f1os m\u00e1s adelante. <\/p>\n\n

Despu\u00e9s de estudiar en la Escuela de Arte y la Academia de Bellas Artes de Roma, donde se gradu\u00f3 en escultura en 1953, pronto se consolid\u00f3 como una de las j\u00f3venes promesas del arte italiano. Ya en 1952, una de sus obras fue seleccionada para representar a los estudiantes de la Academia en la Bienal de Venecia. Pero el \u00e9xito profesional no bastaba para satisfacer su inquietud interior. <\/p>\n\n

El episodio que marcar\u00eda definitivamente su carrera tuvo lugar durante una visita a una exposici\u00f3n de Georges Rouault en el Palazzo Venezia. Ante un rostro de Cristo pintado por el artista franc\u00e9s, Ave vivi\u00f3 una experiencia que ella misma describi\u00f3 como deslumbrante: comprendi\u00f3 que el arte pod\u00eda convertirse en una herramienta para comunicar a Dios a la humanidad. Desde ese momento, naci\u00f3 una convicci\u00f3n que la acompa\u00f1ar\u00eda toda la vida: \u201cHar\u00e9 arte sacro\u201d.<\/strong> <\/p>\n\n

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En los a\u00f1os siguientes, se dedic\u00f3 principalmente al retrato, gan\u00e1ndose el reconocimiento y la aclamaci\u00f3n de los c\u00edrculos art\u00edsticos romanos y un lugar destacado en las exposiciones de Via Margutta, la calle de los artistas de Roma. Quienes contemplaban su obra destacaban su habilidad para captar la esencia de las personas. Para Ave, de hecho, cada rostro merec\u00eda un respeto casi sagrado, pues era un reflejo de la obra creadora de Dios. <\/p>\n\n

Un punto de inflexi\u00f3n decisivo se produjo en 1955, durante una estancia en Sassari (Cerde\u00f1a, Italia), un tiempo de profunda introspecci\u00f3n. All\u00ed descubri\u00f3 el Movimiento de los Focolares gracias a una visita al focolar de la ciudad, que describi\u00f3 como un redescubrimiento de la armon\u00eda y la belleza que siempre hab\u00eda buscado. Marisa Cerini y Caterina Ruggiu la recibieron con alegr\u00eda. Ave relata: \u201cA\u00fan est\u00e1bamos en el peque\u00f1o vest\u00edbulo, e inmediatamente tuve la extraordinaria sensaci\u00f3n de entrar en esa unidad, armon\u00eda y belleza de la creaci\u00f3n que tantas veces hab\u00eda contemplado, y me dije: \u00a1Aqu\u00ed est\u00e1 Dios, aqu\u00ed est\u00e1 la Iglesia!\u201d. Este fue el episodio culminante en su b\u00fasqueda por regresar a la Iglesia Cat\u00f3lica, dado que toda su familia se hab\u00eda unido en un momento dado a la Iglesia Valdense. Por ello, Ave siempre atesorar\u00e1 un amor especial por el ecumenismo, sin olvidar jam\u00e1s orar por la unidad de las Iglesias. <\/p>\n\n

Entre 1958 y 1960, vivi\u00f3 una intensa experiencia en Latinoam\u00e9rica. Invitada a San Salvador para un intercambio cultural, pronto se estableci\u00f3 all\u00ed. Ave imparti\u00f3 clases de escultura en la Academia de Bellas Artes, donde recibi\u00f3 varios premios. Particip\u00f3 en la creaci\u00f3n de la primera galer\u00eda permanente de arte contempor\u00e1neo del pa\u00eds y cre\u00f3 obras significativas, incluyendo una estatua monumental de San Ignacio. Su \u00e9xito profesional fue notable, pero a\u00fan m\u00e1s significativa fue la maduraci\u00f3n de su vocaci\u00f3n. Su compromiso cristiano sigui\u00f3 guiando cada una de sus opciones, y durante su viaje de regreso a Italia, con paradas en los santuarios de Guadalupe, Lourdes y Montserrat, madur\u00f3 la decisi\u00f3n de consagrar su vida totalmente a Dios en el focolar, una aventura que comenz\u00f3 en mayo de 1961. <\/p>\n\n

Al aceptar la invitaci\u00f3n de Chiara Lubich, fundadora del Movimiento de los Focolares, de no abandonar el arte y la escultura, sino de ponerlos plenamente al servicio de Dios, sinti\u00f3 un profundo deseo de dejar de crear sola y trabajar en comuni\u00f3n con otras artistas que compart\u00edan el mismo camino espiritual. As\u00ed, junto con Tecla Rantucci, escultora, y Marika Tassi, pintora, fund\u00f3 el Centro Ave<\/strong>, el primer taller, llamado as\u00ed por la Lubich para que cada obra pudiera ser vivida como un regalo a la Virgen Mar\u00eda. Fue entonces cuando Silvana adopt\u00f3 el nombre de Ave, tanto en su vida como en su arte. El taller abri\u00f3 inicialmente en un sencillo garaje romano, para luego trasladarse a Grottaferrata, una ciudad cerca de la capital, y posteriormente a Loppiano (Florencia). <\/p>\n\n

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Bajo su direcci\u00f3n, el Centro Ave se convirti\u00f3 con el paso de los a\u00f1os en un importante laboratorio internacional de arte sacro. All\u00ed se crearon obras que se han convertido en referentes para numerosos ambientes eclesi\u00e1sticos, como la Bella Accoglienza<\/strong>, la Madonna del Buon Cammino<\/strong>, la Madonna della Neve<\/strong> y numerosas representaciones de Cristo y la Virgen, que se han difundido por todo el mundo. Al mismo tiempo, se desarrollaron estudios de dise\u00f1o arquitect\u00f3nico y lit\u00fargico, que propiciaron la construcci\u00f3n de iglesias, complejos parroquiales e importantes proyectos de remodelaci\u00f3n eclesi\u00e1stica. <\/p>\n\n

El Centro Ave fue reconocido como un claro referente estil\u00edstico por la cr\u00edtica y en la iglesia, donde la arquitectura abraza la escultura y se ve envuelta por la luz de los vitrales, en un equilibrio perfecto entre las artes. Y Ave fue siempre el primer e incansable guardi\u00e1n de esta experiencia de unidad, que comenz\u00f3 con el compromiso de cada una de dejar que el Maestro, Dios, viviera entre ellas, partiendo precisamente de esta dimensi\u00f3n comunitaria. <\/p>\n\n

\u201cSacia esta sed de belleza que el mundo siente – afirm\u00f3 Chiara Lubich en 1961, refiri\u00e9ndose a esta realidad \u2013 manda grandes artistas, pero plasma con ellos grandes almas que, con su esplendor, puedan guiar a los hombres hacia el m\u00e1s bello de los hijos de los hombres: \u00a1Jes\u00fas!\u201d.<\/p>\n\n

Esta visi\u00f3n encontr\u00f3 una de sus m\u00e1ximas expresiones en el Santuario de Mar\u00eda Theotokos en Loppiano<\/strong>, donde su contribuci\u00f3n especial se hace evidente, considerada por ella como la culminaci\u00f3n de una vida art\u00edstica y espiritual. Incluso en sus \u00faltimos d\u00edas, seg\u00fan cuentan quienes la conocieron de cerca, su rostro se iluminaba con solo o\u00edr el nombre. <\/p>\n\n

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Adem\u00e1s de su creatividad, quienes trabajaron con ella a lo largo de los a\u00f1os recuerdan sobre todo su capacidad para valorar a los dem\u00e1s. Ave sab\u00eda reconocer la bondad oculta en las personas y fomentarla. Para muchas generaciones de artistas, fue una maestra no solo de la t\u00e9cnica, sino, ante todo, de la visi\u00f3n: una visi\u00f3n capaz de ver la belleza incluso en las realidades m\u00e1s simples y cotidianas. <\/p>\n\n

En 1999, junto con Michel Pochet y Liliana Cosi, contribuy\u00f3 a la creaci\u00f3n de la Comisi\u00f3n Central para la Inundaci\u00f3n del Arte, una hermosa expresi\u00f3n acu\u00f1ada por Chiara Lubich para describir el impacto de la espiritualidad de la unidad en la cultura art\u00edstica contempor\u00e1nea. Esta iniciativa se ha extendido hasta convertirse en una vibrante red mundial itinerante de artistas.<\/p>\n\n

Con su partida, Ave Cerquetti deja un legado vivo de obras, comunidades art\u00edsticas y relaciones humanas. Una vida entera dedicada a traducir al lenguaje de la materia, la forma y la luz la Palabra del Evangelio que se convirti\u00f3 en el prop\u00f3sito de su vida: \u201cAm\u00e9monos los unos a los otros, porque el amor procede de Dios, y el que ama ha nacido de Dios y conoce a Dios\u201d (1Jn 4,7).<\/em> <\/p>\n\n

Por la redacci\u00f3n<\/p>\n\n

Foto \u00a9 Centro Ave\/Archivio Loppiano<\/p>\n\n

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Desde modelar arcilla en su infancia hasta su anhelo de ver la escultura y el arte sacro como un lenguaje capaz de acercar a Dios a la gente de nuestro tiempo. Ave Cerquetti, figura hist\u00f3rica del Movimiento de los Focolares que falleci\u00f3 a los 95 a\u00f1os, deja un legado que une arte, espiritualidad y, sobre todo, comuni\u00f3n. <\/p>\n","protected":false},"author":33,"featured_media":405445,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"give_campaign_id":0,"_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","_seopress_robots_follow":"","_seopress_robots_imageindex":"","_seopress_robots_snippet":"","_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_robots_breadcrumbs":"","_seopress_robots_freeze_modified_date":"","_seopress_robots_custom_modified_date":"","_seopress_robots_canonical":"","_seopress_social_fb_title":"","_seopress_social_fb_desc":"","_seopress_social_fb_img":"","_seopress_social_fb_img_attachment_id":0,"_seopress_social_fb_img_width":0,"_seopress_social_fb_img_height":0,"_seopress_social_twitter_title":"","_seopress_social_twitter_desc":"","_seopress_social_twitter_img":"","_seopress_social_twitter_img_attachment_id":0,"_seopress_social_twitter_img_width":0,"_seopress_social_twitter_img_height":0,"_seopress_redirections_value":"","_seopress_redirections_enabled":"","_seopress_redirections_enabled_regex":"","_seopress_redirections_logged_status":"","_seopress_redirections_param":"","_seopress_redirections_type":0,"_seopress_analysis_target_kw":"","_seopress_news_disabled":"","_seopress_video_disabled":"","_seopress_video":[],"_seopress_pro_schemas_manual":[],"_seopress_pro_rich_snippets_disable_all":"","_seopress_pro_rich_snippets_disable":[],"_seopress_pro_schemas":[],"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[2996,3311],"tags":[3101,4320,3346,3199],"class_list":["post-405446","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-4","category-vite-vissute-es","tag-arte-4","tag-di5","tag-notifiche-es","tag-ppg-es"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/405446","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/33"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=405446"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/405446\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":405455,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/405446\/revisions\/405455"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/405445"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=405446"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=405446"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.focolare.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=405446"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}