記者兼藝術評論家馬里奧·達爾貝洛（Mario Dal Bello）利用一條有趣的路徑，來解釋普世博愛運動靈修(Focolare Spirituality)的幾個重大要點及其創始人盧嘉勒( Chiara Lubich)的思想。他在『有關藝術與美的交談』（ Dialogue on Art & Beauty）一文中，探究了一系列的歐洲名畫，來描述合一的理想 ，達爾貝洛說：「這門藝術和合一靈修之間有一種既牢固又廣泛的聯繫。因此，盧嘉勒在欣賞米開朗基羅（Michelangelo）的《聖母憐子像》（Pieta）時，祈求天主派遣有聖德的藝術家到世界上來絕非偶然。如果沒有愛的滿全，沒有傳達天主——祂是愛(God who is Love)——的美的話，何來成聖呢？」此次交談活動由烏迪納（Udine）市舉辦，以紀念運動誕辰70周年及盧嘉勒回歸天鄉6周年。此文是對盧嘉勒所說的一句話的反思：「美是和諧，而和諧是最高的合一。」

「很多人尋求對藝術的詮釋，但這是一個徒勞的舉動，」以解讀藝術為生的達爾貝洛承認說：「藝術就像聖神一樣，無法用言語來形容，無端地吸引着我們，就像戀愛一樣。」因此，達爾貝洛開始從埃爾·格列柯（El Greco）的一幅《基督》像說起：「人從自己心愛的人的目光裡，完全能夠看到天主聖顏。」這種在另一個人身上看到天主，並抓住這份愛，就是盧嘉勒靈修的要點之一。

正如達爾貝洛所指出：如果《善牧》——其實是《美麗的牧人》「愛他的羊群，那麼，我們也必須愛自己的近人。拉韋納（Ravenna）加拉·普拉其帝亞墓（Mausoleum of Galla Placidia）裡的宏偉馬賽克正說明了這一點。這幅馬賽克描繪了基督身邊圍繞著羊群。祂已經復活了，身穿耀眼長袍。一根手指指向手裡所持的鑲有珠寶的十字架，那正是復活的標記。」

 由於這份互愛，哪裡有兩個或三個人因耶穌之名聚在一起，那裡就有祂的臨在(Jesus is present)。這一點在倫勃朗（Rembrandt）的《厄瑪烏的晚餐》（Supper at Emmaus）中有所體現：「耶穌進入我們的日常生活中，以至於在擘餅之前，別人甚至一直沒有認出來。」這是給團體內帶來改變的臨在的標記。另外，這幅畫與拉斐爾（Raphael）的《顯聖容》（Transfiguration）有所區別；拉斐爾作品中，「上層部份，有耶穌、梅瑟和厄里亞穿著色彩明麗的長袍，而在底層部份，留給宗徒們的是困惑茫然，那裡籠罩著一片黑暗。」

為了說明在十字架上被捨棄的耶穌(Jesus forsaken)——盧嘉勒靈修的另一個方面——達爾貝洛研究了達利（Dali）的《十字架苦刑》（The Crucifixion）：「仰視基督：祂的身體似乎為人類而扭曲了，並吸引眾人歸向祂。重要的是我們看不到祂的臉，因為我們眾人都是祂的臉。」

 另外，還出現了另一個關鍵人物——但只有專家看得到——米開朗基羅的《最後審判》（Final Judgment），達爾貝洛說：「若果你仔細看的話，瑪利亞( Mary)正看著一位天使用一串玫瑰念珠，提撥得救的靈魂。瑪利亞好像是提攜基督徒進入天堂的人，而事實上，普世博愛運動也被稱為瑪利亞事業（Work of Mary）。」

 最後，還有振和胡伯特·凡·艾克（Jan and Hubert Van Heyck）的《朝拜奧秘的羔羊》（The Adoration of the Mystical Lamb），一個現世的城市代表了《默示錄》（Revelation）中天上耶路撒冷，聯同整個教會聚集在羔羊周圍的情形，讓人想起普世博愛運動的承諾：運動被召將此承諾，帶給運動成員所處的當地團體中。